Форумы-->Кланы-->
<<|<|354|355|356|357|358|359|360|361|362|363|364|>|>>
| Автор | #493 Говорящие с ветром [боевой клан] |
|---|
Цитата:
В ходе раскопок группа поискового отряда "Надежда", между населенными пунктами Орловка и Ерзовка, обнаружила и эксгумировала останки трех бойцов. Также был обнаружен патрон с запиской.
В письме красноармейца говорится следующее:
«Час назад умер Емельянов Володя из Башкирии, и я Диген Василий Николаевич остался один. Фашисты ведут жестокий минометный обстрел я ранен и мне не прожить долго. Ночью оставшиеся в живых из роты перебежали к фашистским гадам, но кара их все равно настигнет. Я остаюсь на этом месте умру, но не сдамся врагам. Сообщите моей жене Анне Федоровне в Чкаловскую область, что я как только мог защищал Родину.
Мы все равно победим!!!
30 августа 1942.
Диген В.Н.
Отомстите за меня, ребята» | В дни Сталинградской битвы Орловка 4 раза переходила из-рук в руки в жестоких боях: 23 августа захвачена 16 танковой дивизией вермахта, 9-12 сентября отбита оперативной группы полковника Андрусенко, 1-4 октября снова захвачено 94 пехотной дивизией вермахта и окончательно отбита советскими войсками в январе 1943 года. По названию села был назван Орловский выступ. К началу октября 1942 в окружении в районе Орловки почти полностью погибли защищавшие её и Городище: 115-я стрелковая бригада, 112-й дивизия Ермолкина, 2-я мотострелковая бригада, 724-й стрелковый полк 315-й стрелковой дивизии, сводный полк 196-й стрелковой дивизии.
В октябре 1942 года в районе села концентрировались немецкие войска для захвата Трактрозаводского района Сталинграда. В период октября 1942- января 1943 Орловка была тыловой базой немецких войск. В Орловке есть братская могила советских солдат, погибших в период Сталинградской Битвы, являющаяся культурным наследием Российской Федерации. | Может, там веселей и богаче,
Ярче краски и лето теплей,
Только также от боли там плачут,
Также в муках рожают детей.
Это группа «Воскресение», вероятно, предчувствуя ещё в 1981-м, какие настроения охватывают молодёжь, пыталась образумить поколение будущих борцов с системой. Но кто слушал «Воскресение»? Все слушали «Машину Времени».
Лица стёрты, краски тусклы,
То ли люди, то ли куклы… | Так нет, найдём же, блин, куда ввести войска,
Вражьи кости нам — как снег под каблуком!
А по лесам бродят санитары,
Они нас будут подбирать.
Эгегей, сестра, лезь ко мне на нары,
И будем воевать, будем воевать.
Они не понимают, что иногда, если не стреляешь ты — стреляют в тебя. Убивают тебя. Твоих близких. Твой народ. Ластиком стирают твою культуру и историю. А ты — условный шевчук, чиграков, бутусов — подыгрываешь этому уничтожению. Не тем, что призываешь к миру. Мир — это здорово. Мы все помним «пусть всегда будет мама». Да только нельзя, как говорил Мао, добиться мира, не взяв в руки оружия. Ты же призываешь к непротивлению злу насилием. Не по-толстовски только, без «Севастопольских рассказов», не предлагая никакой оборонительной стратегии. Ты вводишь своего слушателя в состояние кроткой подопытной мыши. Любой, кто хотя бы отдалённо знаком с теорией психологической/пропагандистской войны, знает: первостепенная задача такого противоборства — феминизировать, обабить, деморализовать противника, заставить его мечтать о мире. Заставить любить своего врага. Здесь ничего не изменилось со времён Сунь Цзы. И поэтому США во время Вьетнамской войны абсолютно закономерно выжигали калёным железом своё домашнее непротивленчество. А разные джимы моррисоны и джимми хендриксы своевременно отдавали богу душу от злоупотребления пацифизмом и тяжёлыми наркотиками. В крайнем случае к ним приходил их собственный Марк Чепмен. | Впрочем, всплеск пацифизма и любви ко всему без исключения человечеству (вытеснившей советскую любовь к трудящемуся человечеству) — это лишь частный, но не единственный пример того, как в 80-е работала кофемолка массового сознания. ЦТ продолжало накачивать беззащитную обывательскую подкорку разрушительными мемами и смыслами. Помните харизматичного Бобби МакФеррина, который с 1988 года напевает «Не парься, будь счастлив!». Это Don’t Worry Be Happy ведь точно такой же гимн 90-х, как и какой-нибудь «Бухгалтер» Алёны Апиной. Только кто из советских граждан хотя бы раз вдумался в смысл боббиного Don’t worry? Кто в 1989 мог представить, что миллионам подражающих МакФеррину советских людей придётся почувствовать себя в шкуре его лирического героя?
Тебе негде переночевать?
Кто-то занял твою кровать?
Не парься, будь счастлив!
Лэнлорд сказал, ты просрочил платёж?
За неуплату в суд пойдёшь?
Не парься, будь счастлив! | | Секрет любого популярного рок/поп-произведения, в сущности, довольно прост. Это повторение. Именно повторение, навязчивое воспроизведение (тактов, куплетов, припева, музыкальных фраз) — вот то, что заставляло девушек на концерте «Битлз» биться в экстазе. Это и вправду имеет что-то общее с сексом (rock and roll). Грубое, но верное определение: рок-музыка — лучший способ трахать мозги. Этим рок-музыка принципиально отличается от джаза, парижского шансона, классической музыки. Повторное воспроизведение коротких фрагментов — самый эффективный метод погружения человека в транс, упорядочивания человеческой общности. Это справедливо для агитации и пропаганды, во все времена основанной на повторном воспроизведении смыслов. Это справедливо для массовой музыкальной культуры. Повторение — мать учения. | Американцы довольно быстро поняли, насколько это перспективная штука. После Вьетнама охватившая их общество депрессия вылилась в бесконечные уличные фестивали (вудстоки и пр.), каждый из которых можно было считать лабораторией по изучению поведения толпы. Оптимизм вернувшихся с победой бэби-бумеров тогда сменился депрессией и эскапизмом 60-х. Все их хиппи, металлисты, панки — проекция, эхо экономических кризисов и войны во Вьетнаме.
Важно: рок-музыка — это диктатура минорных тональностей. Весёлые послевоенные битловские облади-облада быстро утонут в нудных, как зубная боль, гитарных партиях Цепов, Перплов, Флойдов. Рок — это, как правило, тоска, недовольство, агрессия. | Внимательно изучая американскую массовую культуру. Никогда, ни на одном этапе Холодной Войны американцы не впадали в аналогичную очарованность. Русский (неважно, Толстой, Достоевский или какой-нибудь подзаборный Цой) в их массовой культуре — всегда источник опасности, всегда враг. Так было, есть и будет. Мы же шли по совершенно иному пути. Вспомните ковбоев из «Человека с Бульвара Капуцинов». Вспомните Пола Дика, американского журналиста из «ТАСС уполномочен заявить». Руководствуясь классовым подходом, мы искали и находили в Америке достойных людей, перестав в итоге обращать внимание на недостойных.
Вот почему все попытки советской пропаганды дать какой-то ответ влиянию западной культуры сводились в первую очередь к подражанию образцам западной культуры. Стараясь отвлечь обывателя от боевиков и вестернов, в СССР снимали свои боевики и вестерны. Чтобы отвлечь от рок-музыки, налаживали выпуск одомашненной, стерильной рок-музыки. Вот откуда родом всевозможные «земляне», юрии антоновы и, кстати сказать, макаревичи. Партийные идеологи 80-х были не в состоянии предложить обществу что-то новое, своё, революционное. Что-то подобное Дунаевскому/Лебедеву-Кумачу образца 1937-го:
Кто привык за победу бороться,
С нами вместе пускай запоёт,
Кто весел — тот смеётся,
Кто хочет — тот добьётся,
Кто ищет — тот всегда найдёт! | Таким образом, к началу 80-х и советская эстрада встала на путь культурной капитуляции. Это проявлялось во всём. Даже инструменты у гастролировавших по стране маститых эстрадных исполнителей были преимущественно импортными (хотя в СССР существовала целая индустрия по производству музыкальных инструментов и аппаратуры: гитар, синтезаторов, усилителей, — всё это погибнет в 90-е). Что уж говорить о самой музыке…
Надо заметить, изначально у советской эстрады (музыки для масс) были отличные оборонительные позиции. На эстраду работали замечательные композиторы, прекрасные поэты-песенники. Советская эстрада была сложна, многомерна, интеллектуальна. Оставаясь, в общем-то, низким жанром, она, тем не менее, тянула человека вверх. Лично мне нужно было пройти все этапы рок-н-ролльной деградации для того, чтобы начать ценить Александру Пахмутову. Дай ей Бог здоровья. Простите их и простите нас, Александра Николаевна! | Рок-музыка обошлась со всем этим многообразием так же, как уличный хулиган с интеллигентом-очкариком. Рок отменил любые тональности, кроме какого-нибудь дворового ля-минора (помните — по возможности, никакого мажора!). Рок отменил любые (свойственные, кстати, и русскому шансону, и, конечно, советской песне) размеры, кроме 4/4. Рок на годы вперёд впаял нам в мозг американскую схему «куплет-припев-куплет».
Тут надо оговориться. Если для американцев этот процесс был в значительной степени закономерен и не противоречил их культурной традиции (сыграйте «Металлику» на банджо, получите кантри), то для русских наступление рок/поп-музыки означало полное разрушение культурного кода, уничтожение культурной самобытности. Группа «Чайф», помнится, возмущалась:
На хрена уральский парень занимается тай-чи? | Питерский рок-клуб — вообще очень тёмная история. Этот инкубатор для буйных дегенератов работал, как известно, под бдительным надзором госбезопасности. Чем руководствовались авторы эксперимента? Не напоминает ли это аналогичный опыт с выращиванием олигархов из ранних кооператоров, под чутким контролем тех же органов? Разогнать или просто иначе замотивировать этот клоповник было делом нехитрым. И ничего бы не случилось, земля бы не перевернулась. Все описанные выше технологии работы с массовым сознанием прекрасно известны «компетентным товарищам», известен их разрушительный потенциал. Почему ничего не было сделано? Как говорится, «меня терзают смутные сомнения». Кураторы курировали, курировали, да не выкурировали.
Питерский рок-клуб подарил стране трёх коней советского апокалипсиса: «Кино», БГ, ДДТ. Три сивых мерина: Цой, Гребенщиков, Шевчук. Равно бездарные, они тем не менее внесли разный вклад в общее дело. Слово «бездарность» тут ключевое, мы разберём его позже, когда доберёмся до текстов.
Как бы то ни было, вегетарианское блеяние про «старика Козлодоева» и даже заумное блеяние про «этот поезд в огне» всё же мало кому угрожали. Ну не просятся ноги в пляс, хоть ты тресни. То же самое можно сказать о юриных «чёрных фарах у соседних ворот», положивших начало музыкальной десталинизации. Иное дело — «Кино». Вот это были два мощных, два направленных взрыва: «Кино» и «Ласковый май». Инь и Янь конца перестройки.
На Цое, коль скоро в сотрудничестве с ЦРУ его обвинил сам депутат Фёдоров, стоило бы остановиться подробнее… | Есть мнение — русский рок силен по части текстов и, даже если порой музыкально невыразителен, обязательно “добирает” разницу с помощью высокой поэзии. Это, разумеется, полная ерунда. Русский рок беспомощен во всех измерениях. А с поэзией он не пересекается в принципе. В подавляющем большинстве поэты-рокеры говорят, пишут и поют с жуткими речевыми ошибками, издеваются над русским языком самым безжалостным образом. Исключения поначалу встречались, возможно, но теперь не осталось и исключений.
“Закат похож на таракана
Он убегает от меня
Бежать за ним мне слишком мало.
Мне слишком много жизнь твоя.”
В.Петкун, Танцы Минус.
Финал, в общем-то, закономерный. Ведь и “русский рок”, и “русская попса” (надеюсь, здесь все взрослые люди и понимают, что это одни и те же яйца, просто с разных сторон) — неотъемлемая часть запущенного с разрушением СССР общего процесса культурного вырождения. Самое страшное, что именно так, через песни-шутки-прибаутки, меняется языковая норма, примитивизируется речь, а следовательно — мышление. Уродливые согласования, покалеченные падежи, бессильные рифмы. Рок-музыка работает, как цех по производству бумажных котлет для Макдональдса.
Ведь в звуковую мясорубку можно запихать все, что угодно. Сожрут и попросят добавки. И это только форма. С содержанием сложнее, поскольку любой гений ракенрольной словесности всегда прикрывается безотказным “я так вижу”. Мол, в случае чего — это вы недопоняли, это вы не оценили высокого полета поэтической мысли. Позиция, конечно, жульническая. В связи с чем “пророческие” тексты русского рока обычно представляют собой нагромождение существительных. Такая конструкция позволяет “иметь в виду” все, что угодно. Как хочешь, так и понимай. Пример вот наугад:
.
“Соль боли - верой за кровь!
Зов воли - мир да любовь!
Пульс ветра - ленты дорог!
Ток неба - звезда по имени Рок!”
.
Четыре восклицательных знака, 17 существительных друг за другом. 17! Настоящий зов боли. Не строки — бельевые веревки. Что нравится, то и вешай. Хочешь — трусы, хочешь флаги. Если бы среди нас был толковый программист, он без труда написал бы алгоритм по производству аналогичных текстов. Да можно и без алгоритма:
.
“Музыка крыш, слезы воды
Ветер улиц и кровь городов
Свист тормозов, шелест звезды
Красный рассвет в стране дураков”
.
Но есть одна штука, друзья. Называется семантический анализ текста. Человеческая речь в первую очередь — поток информации. И в процессе массовой коммуникации любая пьяная заумь расщепляется на усваиваемые аудиторией ингредиенты. То есть неважно, какой смысл вкладывался в текст/песню автором. Важно, какой смысл был извлечен из текста/песни слушателем. Если на заборе написано слово из трех букв, большинство проходящих мимо увидят и запомнят именно это слово, а не побочный, хитрый смысл. И вот здесь — можно сколько угодно швыряться табуретками — смысловые посылы русского рока совершенно однозначны. Валить страну. Валить из страны. Это не я в силу своей ущербности “неправильно понял”, это то, что из песен Кино, Наутилуса, БГ, ДДТ извлекли миллионы. Так работает Агитация и Пропаганда. Ее законы не под силу отменить ни одному фан-клубу. Ниже — небольшая подборка случайных цитат с доходчивым переводом на русский язык (для тех, кто владеет им не в полной мере). | КИНО:
В наших глазах крики "Вперед!"
В наших глазах окрики "Стой!"
…Мы хотели песен, не было слов.
Мы хотели спать, не было снов.
Мы носили траур, оркестр играл туш...
(“Советская тоталитарная система подавляет инициативу молодежи, издевается над ее лучшими побуждениями”)
.
ДДТ:
Человечье мясо сладко на вкус.
Это знают Иуды блокадных зим.
(“Советская история Блокады Ленинграда лжива. В Ленинграде были распространены случаи каннибализма”)
.
.
НАУТИЛУС ПОМПИЛИУС:
Я ищу глаза, а чувствую взгляд
Где выше голов находится зад
За красным восходом - розовый закат
.
(“В советской системе людьми руководят дегенераты. Идеалы революции выхолощены”)
.
Здесь нет негодяев в кабинетах из кожи
Здесь первые на последних похожи
.
(“Советская пропаганда выставляет негодяями западных предпринимателей, называет их буржуями. В то же время советский мир, где буржуев нет, безлик и однообразен, он делает людей похожими друг на друга”)
.
БАШЛАЧЕВ:
Мы - выродки крыс. Мы - пасынки птиц.
И каждый на треть - патрон.
Лежи и смотри, как ядерный принц
Несет свою плеть на трон.
.
(“Советский народ не имеет корней. Его сознание милитаризовано, подчинено военным страхам”)
.
НАУТИЛУС ПОМПИЛИУС:
Здесь суставы смяли
Чтобы сделать колонны
(“В СССР интересы отдельной личности всегда безжалостно приносятся в жертву коллективным интересам”)
.
АЛИСА
И заревели истошно глотки:
Всех причесать!
И глохли тонкие перепонки.
Лечь! Встать!
Нас поднимали вовсю сонетом,
Мы же стремились вниз.
И имена героических песен,
Ваших тарелок слизь...
(“Советская система подавляет творческую энергию молодежи, своим героическим пафосом препятствует самореализации нового поколения”)
.
БГ
“Полковник Васин собрал свой полк и сказал им пошли домой”
“Нам казалось, что жизнь это бой”
“Нас рожали под звуки маршей,
Нас пугали тюрьмой.”
(“В дезертирстве нет ничего преступного. Ведь советская система основана на подавлении личности, которую приносят в жертву военной машине”)
.
КИНО:
Муравейник живет,
Кто-то лапку сломал - не в счет,
(“В СССР проблемы личности вторичны. Для системы все ее граждане — муравьи”)
.
Довольно веселую шутку
Сыграли с солдатом ребята:
Раскрасили красным и синим,
Заставляли ругаться матом.
.
(“Хулиганы избили военнослужащего Советской Армии. В стране наступает время неограниченной свободы”)
.
И так уйдут за годом год, так и жизнь пройдет,
И в сотый раз маслом вниз упадет бутерброд.
(“Жизнь в СССР однообразна и беспросветна)
.
И мы могли бы вести войну
Против тех, кто против нас,
Так как те, кто против тех, кто против нас,
Не справляются с ними без нас. | (“Утверждения советской пропаганды о том, что страна окружена врагами — абсурд и бессмыслица. Оказание помощи союзникам СССР, таким как Афганистан или Никарагуа - бред. Гондурас далеко. Мы окружены друзьями”)
.
Здесь непонятно, где лицо, а где рыло,
И не понятно, где пряник, где плеть.
И мне не нравится то, что здесь было,
И мне не нравится то, что здесь есть.
Чёрная ночь да в реке вода - нам с тобой.
И беда станет не беда. Уезжай...
.
(“В СССР нет ничего подлинного. Все ощущения фальшивы, все истины недостоверны. СССР — страна с уродливым прошлым и настоящим. Чтобы не пить “из заплеванных колодцев”, имеет смысл покинуть эту страну”)
.
Мама, мы все тяжело больны.
Мама, я знаю, мы все сошли с ума..
Если к дверям не подходят ключи, вышиби двери плечом.
(“Необходимы революционные изменения, требующие разрушения окончательно прогнившей системы”) | популярное искусство — это способ САМОвыражения масс. Среди многих возможных вариантов слушатель/читатель находит музыку/литературу, которая в максимальной степени соответствует его настроению, озвучивает его мысли.
Таким образом, он не просто делегирует другому, как ему кажется, более талантливому человеку возможность выразить то, что наболело, но также ищет, находит и приобщается к некоему коллективу единомышленников (“Ты не один” (С). Наощупь подбирая “под себя” музыку, человек декларирует свое место в мире, тянется к себе подобным, преодолевает одиночество. Роль такого социального маркера могут играть и Виктор Цой (“я неформал”), и Михаил Круг (“я из братвы”), и Людвиг Ван Бетховен (“я эстет, интеллектуал, я умнее вас”).
Таким образом, с помощью популярной музыки внутри сложившегося, но одряхлевшего коллектива (советского общества, к примеру) можно выращивать новые, враждебные ему коллективы, которые в конечном счете разорвут единое идеологическое и духовное пространство на куски. Так происходит фрагментация, дробление массового сознания. Точно так же, к слову, зарождаются и религиозные секты. И нет ничего случайного в том, что популярность рок-музыки совпала с триумфальным шествием по стране разнообразных свидетелей иеговы и белых братств. И Алан Чумак, и Анатолий Кашпировский — в определенном смысле рок-звезды. Конечно, все эти пошлые, мещанские категории не касаются лично вас. Конечно, вы, ну лично вы, — исключение. Но ведь мир не состоит из исключений. Прикрепив себя к “микроколлективу”, человек вскоре становится заложником собственного выбора. Человек врастает в кумира, а кумир в человека. В этом причина любого музыкального фанатизма. В этом секрет мобилизационного потенциала толпы. | Популярность Цоя синонимична популярности Брюса Ли. Ведь что такое стандартный “боевик” про каратистов-кунгфуистов? Это сказка про то, как некий “последний герой” одним махом семерых побивахом (см.фильм “Фанат” с малоизвестным еще актером А.Серебряковым в главной роли). Именно отсюда родом тотальное увлечение восточными единоборствами (“удар выше кисти, терзающий плоть”), всеми этими “пьяными кулаками”, кунг-фу и киокусинкаями. Правда, потом многие выяснят, что жизнь - не кино, что после хорошего удара копытом в голову человек обычно лишается сознания или здоровья, что простые советские бокс и самбо в уличной драке подчас уместнее любых голливудских премудростей. Однако у бокса или самбо не было красивой товарной упаковки. Кроме того, советский спорт основывался на коллективизме, а Брюс, Шварц или Рэмбо несли с собой философию индивидуалиста, одиночки, супергероя, воюющего с системой и побеждающего систему. Один в поле воин. Именно на этой, в сущности, сугубо антирусской, антисоветской, сказочной платформе и был выстроен весь репертуар видеосалонов (кстати, один из отцов-основателей неоконсерватизма Ирвинг Кристол называл фильм “Рэмбо” американским идеологическим супер-оружием). Именно на этой платформе зиждется и все “творчество” Цоя. Отсюда этот удивительный образ рокера-птушника-алкоголика-тхеквондиста с обязательной сигаретой в зубах, машущего ногами из фильма в фильм.
.
“День вызывает меня на бой.
Я чувствую, закрывая глаза,
Весь мир идет на меня войной.”
.
“Кто судьбою больше любим,
Кто живет по законам иным
И кому умирать молодым”.
.
Ради чего умирать? Во имя чего? Нет ответа. Герой Цоя это не Чацкий, не Овод, не Раскольников. Это вообще не пойми кто. Он не имеет никакой цели. Почему? Потому что под отсутствие цели легко подогнать любую цель. Вакуум смысла можно заполнить хоть паклей, хоть стекловатой, хоть алмазами, хоть человеческими потрохами. Цой просто наматывает на себя шарф, садится в поезд и уезжает куда-нибудь, где можно “не остаться в этой траве”. Однако всем нам, остающимся, он постоянно намекает, что тоскливый совок скоро закончится, а затем начнется настоящая веселуха. Дескать, спите-спите, и пусть вам “слышится стук копыт”.
.
“Завтра кто-то, вернувшись домой,
Застанет в руинах свои города”
“Завтра где-то, кто знает где,
Война, эпидемия, снежный буран”… | | Какой выход предлагается? Правильно — “следи за собой, будь осторожен”. За собой. Каждый умирает в одиночку. Надеяться не на кого, ведь “некому, кроме звезды, нам помочь”. Спасайся сам. Что будет с окружающими — плевать. И, как настоящий пророк и гений, Цой оказался абсолютно прав. Через некоторое время “стук копыт” услышали в каждом советском захолустье. А вместе с ним и войну, и эпидемию, и снежный буран. Теперь вот дожидаемся “черных дыр.” Невероятная прозорливость. Впрочем, она ведь свойственна всем гениям, верно? И если Блок мог предчувствовать революцию, то почему Цой не мог предчувствовать распад государства? Вот только, Блоку, кажется, никто не нашептывал на ухо — “Ne nado musorit!” | Пришла пора перенестись за океан, в городок Беверли Хиллз, где в 1960м году появилась на свет девочка по имени Джоанна Филдз. Нам она известна как Джоанна Стингрей, повивальная бабка русского рока. В 1984-м, в возрасте 23 лет Джоанна и ее сестра отправляются в Ленинград, где знакомятся с Гребенщиковым и другими половозрелыми звездами ленинградского рок-клуба. Всего через год Стингрей привезет в Америку сборник “Красная Волна. Четыре группы из СССР”, который в 1986 выйдет на суперпопулярном австралийском лэйбле “Big Time Records”. Вы что-нибудь слышали об этом лейбле? Я тоже. А между тем на “Big Time Records” издавались такие знаменитые команды, как The Trilobites, Redd Kross, Dumptruck и Hoodoo Gurus. Вы ничего не слышали и о них? Какая досада!
.
Еще раз — представим себе двух беззаботных американских девчушек, которые, получив неплохое образование, вдруг решают, что им надо обязательно съездить… нет, не на Канкун, во Флориду или на Гавайи, а в город трех революций, Ленинград. А все почему? А потому, что какой-то “нью-йоркский знакомый рассказал нам по телефону, что в Ленинграде живет талантливый певец по фамилии Гребенщиков”. Очень напоминает анекдот из серии “мне Рабинович напел”, но мы же не можем усомниться в достоверности канонической версии, не так ли? Даже если примем во внимание, что в 1983 году еще один видный калифорниец, Рональд Рейган, объявил СССР “Империей Зла”, заслуживающей скорейшего уничтожения. | Ну подумаешь, Рейган, сказали себе сестры и взяли курс на эту самую Империю. Чтобы понять, во что девчонкам пришлось окунуться и к чему это могло привести, достаточно послушать две пластинки. Первая — собственно, “Красная Волна. Четыре группы из СССР”. Вторая — “Beverly Hills Brat”, дебютный альбом Джоанны Стингрэй. Настоятельно рекомендую. Выводов можно сделать три. Первый: творчество ленинградского рок-клуба к 1986 году в музыкальном смысле представляло собой что-то, для чего в народе нередко используется термин “вопли драного кота”. Только законченный идиот (или очень, очень мудрый человек) мог всерьез утверждать, будто это барахло однажды завоюет американские хит-парады. Собственно, и сама Стингрей постоянно оговаривается — “это был кошмар”. Вывод второй: даже кривокосящая под группу Cure 23-летняя Джоанна могла бы давать уроки вокала, сведения, сочинения песен и аранжировок всему ленинградскому рок-клубу. Третий вывод: юная Джоанна могла бы давать ленинградскому рок-клубу не только уроки вокала. Последний тезис хорошо иллюстрирует следующая песня с альбома “Beverly Hills Brat”:
.
Мальчишки, вы мои игрушки (Д.Стингрей)
.
Брошу Барби, Кена с нею,
Я хочу погорячее
Прочь стеснение и робость
Очень уж хочу потрогать —
Лучше кукол, лучше книжек…
Дайте мне моих мальчишек!
Зажигать со всеми разом
До упаду, до экстаза
Их не спрячешь под подушкой
Мальчики — мои игрушки
.
Стивен, Томми, Мэт, Реб, Сид,
Майкл, Марк, Фред, Пол, Инго,
Джонни, Билли, Марти, Питер, Бобби,
Рич, Дэн, Батлер,
Вот они, мои игрушки!
Это все мои игрушки!
.
Правда, в Ленинграде игрушки назывались по-другому, однако это, судя по всему, сестер не смущало. Глядя на резвящихся в ванне полуголых Джоанну и Бориса, трудно не восхититься — эх, умели же в те времена любить по-настоящему! Давай, Лама, давай, давай открывай свой англо-русский словарь! Разумеется, все это были невинные шалости, заурядные шалости, нормальные и привычные шалости для эпохи, когда Советская Армия вела войну с моджахедами Рейгана в Афганистане, а баллистические ракеты двух стран готовы были превратить планету в радиоактивный пепел.
.
Только за первые два года своего пребывания в Ленинграде гражданка США Джоанна Стингрей, по ее собственному признанию, летала туда-обратно десять раз. Ну и что, подумаешь, обычное дело для 23-летней безработной, даже если учесть периодичность рейсов и стоимость билетов. Мне как-то по служебной необходимости пришлось за полгода пересечь Атлантику шесть раз. Могу сказать: чтобы сделать это десять раз (средний перелет 11-12 часов), организму нужны очень серьезные аргументы. Не сомневаюсь, что у Джоанны они были. Обаяние Гребенщикова, голос Цоя, внешность Каспаряна, ну вы понимаете….
.
Но советская молодежь не задавала себе все эти гадкие, каверзные вопросы, которые задаю сейчас я. Если в сознании миллионов Цой занял место Павки Корчагина, то очаровательная стерва Стингрей потеснила всеобщую любимицу Саманту Смит. Школьница Саманта Смит написала письмо Андропову в 1982, приехала в Москву в 1983, практически одновременно со Стингрей. Но в 1984 не стало Андропова, в 1985 погибла Саманта Смит. Остались Стингрей и Черненко, который, увы, не мог дать советским людям четкого ответа — что у нас там дальше: перезагрузка с конвергенцией или все-таки звездные войны с ядерной зимой? Что оставалось делать? Только петь и танцевать.
. | | Закономерным финалом маркетинговой стратегии “последних героев” станет окончательное овеществление этих героев, тотальная коммерциализация их имиджа — появление в эфире центральных телеканалов какого-нибудь Кая Метова с хитом “Позишн Намба Ту”. И вот здесь, наверное, пора поставить точку. Поскольку все упомянутые факторы объясняют не только феномен группы “Кино”, но и многие другие “достижения” нашей рок-эпохи, эпохи Гребенщикова с Макаревичем. Они же дают исчерпывающий ответ на интересующий многих вопрос — почему глубокоуважаемые наши рокеры не едут сегодня в массовом порядке в Донецк и Луганск? Да потому, что большинство из них — просто обслуга айзеншписов, ранних кооператоров, похоронная агитбригада, работавшая на одну и ту же задачу — уничтожение системы, при которой айзеншписы сидели в тюрьме. Иными словами, сознательно или неосознанно макаревичи, шевчуки, чиграковы выполняли волю барыги, фарцовщика, мечтавшего угробить государство и распилить его активы. С какой, спрашивается, стати они должны теперь бросаться защищать памятники Ленину на Украине? Они, полжизни отдавшие, чтобы свалить Ленина и похоронить совок? Они, построившие на этом свое материальное благополучие? Среди всей этой пестрой толпы, наверное, один только Летов спохватился, одумался, раскаялся. Кстати, Летов, в отличие от многих прочих “последних героев”, не участвовал в общенациональном рок-марафоне “Голосуй, а то проиграешь” весной 1996-го. Вы думаете, тот ельцинский марафон уже завершился? Ничего подобного. Но об этом мы еще успеем поговорить. |
<<|<|354|355|356|357|358|359|360|361|362|363|364|>|>>К списку тем
|
